秦汉教学理念,秦汉时期的山水画的介绍

中国论文网 发表于2024-03-20 08:47:49 归属于教育论文 本文已影响623 我要投稿 手机版

       今天中国论文网小编为大家分享毕业论文、职称论文、论文查重、论文范文、硕博论文库、论文写作格式等内容.                    

  秦时期的山水画理论思想,主要集中在《荀子》以及秦时的阴阳学说中,不过,秦时的阴阳学说,附会穿凿较多,且大部多为《易》之滥觞,故在本文不加讨论,而重在对《荀子》的分析。   在秦朝时期,《荀子》对中国山水画理论的影响,是极其关键的,而当前对中国绘画理论的研究,显然没有注意到这一点。《劝学》篇中,“青、取之于蓝,而青于蓝;冰、水为之,而寒于水。木直中绳,輮以为轮,其曲中规,虽有槁暴,不复挺者,輮使之然也。故木受绳则直,金就砺则利,君子博学而日参省乎己,则知明而[第一论文 网(. ) 专业提供写作论文的服务,欢迎光临]行无过矣。故不登高山,不知天之高也;不临深溪,不知地之厚也”①,文中的意思是说,青这种颜色,是从蓝中得之,但比蓝色更加的亮丽明媚而更显其明丽之“青”;冰是由水凝固而成的,但比水要冷寒。直的木材符合木工墨线的规划,用火烘烤后则能使其弯曲为车轮,其形状符合圆规的画线,纵然经过暴晒也不能再恢复原样,这是熏烤弯曲使它变成这样的啊。所以木材经过墨线加工才能取直,金属刀剑在磨刀石上磨过才能锋利,君子学习广泛,而又能每天检查反省自己,那就会见识高明而行为不会犯错误了。所以,不登上高山,就不知道天的高远;不亲临深溪,就不知道大地的厚度;没有听到过前代圣王的遗言,就不知道学问的渊博。其中,所提到的“青”与“蓝”的关系,左右了中国青绿山水中对此两种颜色的偏爱,而不是简单的仅仅赋予了对人伦道义这样的诠释。   《宥坐》篇中,“孔子观于东流之水。子贡问于孔子曰:君子之所以见大水必观焉者,是何?孔子曰:夫水,遍与诸生而无为也,似德。其流也埤下,裾拘必循其理,似义,其洸洸乎不淈尽,似道。若有决行之,其应佚若声响,其赴百仞之谷不惧,似勇。主量必平,似法。盈不求概,似正。淖约微达,似察。以出以入以就鲜絜,似善化。其万折也必东,似志。是故见大水必观焉”①,在当前的研究中,似乎关注此专门研究水之譬喻特性的人,少之又少,其实,本段正是揭示我国山水画理论中,之所以将“水”列为单独欣赏,从而进入独特的艺术门类的原因。其文中之意是说,孔子观看向东流去的河水。子贡问孔子说,为何见到大水必定观看,这其中的原因是什么呢?孔子因而谈到,流水,普遍地养育万物而无所作为,就好像德操;它流向低处,弯弯曲曲,遵循一定规律,就好像正义;它浩浩荡荡,奔流不息,没有穷尽,就好像道;掘开堵塞,使它通行,它就随即奔腾向前,好像回声应和原来的声音一样,即使百丈深谷也不怕,就好像勇敢;它注入量器时一定很平,就好像法度;注满量器,不需刮板刮平,就好像公正;它柔弱细小无微不至,就好像明察;各种东西在水里淘洗,就会变得洁净鲜美,就好像善于教化,它百转千回必然向东,就好像意志。所以君子看见大水就要观赏它。此短文,几乎将我国诗人画家爱水的特性阐释的一露无遗。正是因为水的品德,它才更能承担起独特的审美品格,更能承载文人士大夫的审美情操。因为水的品德是养育万物而不求回报,是其无私,如人的高尚的品德;它优美的蜿蜒环绕,率性而发,看似无形而遵循规律,是为喻“义”;它无限的伸展着,运动着,以致而无穷,无穷则幽深,则归之于“道”;它同时还体现了一往无前的精神,是一种执着的追求,可喻为“勇”(实为一种责任);甚至它可以净化心灵,体察细节,引人向前,百折不挠。的确,“君子”爱水,适逢其“意”,无有这些品德,则山水又何其为独立的审美呢?   自汉朝,则有了直接记载山水画的文字。   《汉书》中,就记载汉帝命李陵率领步兵五千从居延出发,北行三十里,到浚稽山驻扎,在行程中,李陵将所经过山川的地形全部画出来,并派部下骑将陈步乐上报朝廷的史实。那么这里所画的山川地形图,必当是与地图很相近的一种图示。然而,这确是山水画的最简洁的表达方式。《汉书》还记载了少翁于未央宫中画一些有云气的车,在吉祥的日子裹驾车驱赶恶鬼.又兴建甘泉宫,中间是祭坛,刻画天地泰一各种鬼神。很显然,这种图画就很接近可以欣赏的山水画的行列,其中出现了云、气、天、地等山水因素。   比较值得关注的,是东汉王延寿《鲁灵光殿赋》的文章。其中有“图画天地,品类群生。杂物奇怪,山神海灵。写载其状,托之丹青。千变万化,事各缪形。随色象类,曲得其情”,从“图画天地,品类群生”之语来看,其绘画描摹的对象,是包括天地在内的诸物象,因此,不妨大胆的假设一下,其中,必有山水的众多形象,因为接下来则有了“杂物”。出现了众多的隶属于山水画的形象,且很有山水画中的“界画”的性质,总计有:宫阙、道路、亭台、水榭、池塘、阶梯、云朵、岩石、洞穴。无论其描绘的细节是否属于很接近现实的,还是仅采用了勾勒加天色的手法(文中无详细描写,更加之“品类众生”,也不可能详加描绘),但其外轮廓,必是生动感人的,这点无可怀疑。并且,这些形象要素的描绘,必是能直入人心,感人至深的,因为它毕竟“随色象类,曲得其情”。同时,我们还可以根据文中的描写,推断出此时的山水画,注意了构图、色彩、造型、虚实、透视等等山水画的法则,如,“高径华盖,仰看天庭。飞陛揭孽,缘云上征。中坐垂景,頫视流星”,极言其位置在画中的高度,而“渐台临池”则谈“池”之低。“随色象类”则说色彩的配置及造型感人,“缘云上征”则定有虚实感,“周行数里,仰不见日”,因为物体在视觉上有大小,远近之层次分别,方能造就“周行数里”的美感。也正由于上述分析,可以断定,鲁[第一论文 网(. ) 专业提供写作论文的服务,欢迎光临]灵光殿中所出现的山水画形象的组合,是多维视角的灵活运用。有一点值得指出的是,每个时代,均有每个时代的审美观,再加之在欣赏者的感受中,也还有夸张、想象的成分,甚至还有因处于画面极光且有严肃肃穆的鲁灵光殿中所造成的错觉,以及对上层统治者的阿谀赞美,其中必定有与事实不符的成分,但是,这并不能削弱鲁灵光殿中的壁画规模宏大、气势蓬勃的整体艺术效果。在那个时代里,当山水画理论思想还依赖于哲学思想,依赖于浑整性的思考时,他们的审美,更看重的是震撼。   拿《汉书》的记载与王延寿《鲁灵光殿赋》作比较,可以看出,秦汉时期的山水画,已经开始了从理论到实践的初步有益的结合尝试,虽然还没有摆脱那种地图式的描绘,但比之与军事作战的地图,中国山水画确实是前进了,因为它正在挣脱哲学的枷锁,从实践和理论中,找到自己的独特山水画理论的语言程式。   总之,秦汉时期山水画理论范式的建构,依托于中国传统理论,反映在实践上,山水画,符合当时的审美标准,符合当时所认可的山水画理论思想,故而,能得到人们的认同与赏识。   参考文献:   ①北京大学注释组.荀子新注[M].北京:中华书局.1979:481   [作者简介]李学更(1978—),男,山东人,硕士研究生,讲师,研究方向:绘画理论,艺术史论。

  中国论文网(www.lunwen.net.cn)免费学术期刊论文发表,目录,论文查重入口,本科毕业论文怎么写,职称论文范文,论文摘要,论文文献资料,毕业论文格式,论文检测降重服务。

返回教育论文列表
展开剩余(