服装设计中传统文化元素审美与艺术价值运用论文(文化元素在服装设计中的运用)

中国论文网 发表于2022-11-16 15:01:35 归属于电子论文 本文已影响322 我要投稿 手机版

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摘 要:中国的传统文化是一个庞大的体系,随着社会的发展,全球一体化趋势的加强,国际间的交流与合作日益密切,我国的文化日渐的吸引了各国的眼球。在服装设计中,采用传统文化元素,再结合西方的设计风格,这样才能创造出符合中国适合国际的时尚服装。但是,中国的传统文化底蕴深厚,在服装设计中该如何融合传统文化,本文将通过对传统文化元素审美与艺术价值在服装设计中的运用进行浅谈。

关键词:服装设计;传统文化元素;审美与艺术价值
一、 传统文化在服装设计中审美与艺术的价值
  1、艺术价值:“艺术来源于生活,高于生活”。生活是人们为了生存而进行的一系列活动,顾名思义,生活的主体是人。所以,服装设计融入传统文化的设计中,不仅要对中国的文化内涵进行潜在的挖掘,掌握文化的形式,传统的特色。更重要的是要了解生活,了解当今社会消费者的思想和对美的审视程度,这样才能集合文化特色和消费者的心理进行创意的构造,将传统文化的精神与情感体现在服装的设计中,进而更好的把握市场需求,实现中国传统文化与服装设计的有效对接。并且,对不同体系的艺术形态进行有效的结合,实现了东西方的传统艺术元素的整合,从而,在国际风尚的服装领域,缔造专属中国特色的服饰。
  2、人文价值:既然是人文价值,主要体现的是尊重人性。在进行服装设计中,许多设计者将传统的文化元素龙、凤的图形融入到服装的设计中。这样的设计理念主要是抓住了传统文化传承下人们的思想意识,考虑到了中国人受传统文化的熏陶所形成的一种追求美好吉祥事物的审美心理,从而在设计上,通过形象在情感上使其达成了共鸣。传统的艺术元素,在设计领域都是一种语言,通过这些元素,来传达服装所要表达的寓意,使消费者通过设计元素,就能掌握所要传达的信息,使其心领神会,达到设计的目的。例如:在现代旗袍设计中,设计者多采用吉祥喜庆的纹样,并且注入时尚的格调,以此来结合大的社会环境,这样使穿着者不会太另类,反而更能体现中国的古典韵味。所以说,中国传统的文化在服装设计中的应用,日益为世人所喜爱,更逐渐的成为中华民族精神和文化的标志。也为设计者提供了创意的源泉,使服装业得到了长远的发展。
  3、社会价值:服装设计中融入传统文化,实现了传统文化与市场经济的双赢。随着市场经济一体化,国与国之间的交流日益密切,各国的文化也引起了人们日渐关注。这样就使得各国的设计风格达到了相互交流相互融合的目的。对于中国而言,人们崇尚的是和平、吉祥、喜庆、道德。例如:梅兰竹菊的设计,体现人品行为的风范。龙凤呈祥的纹样,体现中华民族的气质等等。只因为设计者抓住了人们的心理,使所设计的格调被大众所接受,引起人们的关注,提高人们的审美意识,使其更有效的融入市场经济,创造更多的社会价值。
二、 如何将传统的文化融于服装设计中
  对于传统的文化融入服装设计中,其表现形式多样化。例如:手工工艺、纹样、配饰、文化理念等等。下面将从几个方面进行浅谈。
  1、传统的手工工艺在服装设计中的应用:我国传统的手工工艺主要是:绣、织、绘、镶、嵌等,通过这些工艺的表现手法,来构造服饰的整体风格。传统的手工工艺不仅能创造出别具一格的服饰韵味和服饰内涵,而且,为现代服装的设计注入了源源不断的设计想象空间,使古今有效的结合,这样才能创造出更具中国特色的服饰。例如:最具中国文化气息的传统面料丝绸,传统服饰中,在面料上刺有各种神话图案、精致的花纹等,这些都是其他国家望尘莫及,无法比拟的。亚力山大·麦克奎恩这位卓著的设计大师,在他得设计理念中,他常常融入中国文化的主题,将刺绣融合到西方的设计中。这足以表明,中国的传统手工工艺正被世界各国所接受,甚至借用融入到作品设计当中,经过东西方的元素的融合,创造出更具特色的时尚界潮流。这些手工工艺不仅体现了民族服饰的美,而且备受群众的欢迎和喜爱。所以,在现代服饰的设计应用中,起到了至关重要的作用。
  2、传统的纹样在服饰设计中的应用:中国的历史积淀着丰厚的文化底蕴,经过千百年的沉淀,形成了各种具有中国特色的纹样。这些纹样,每一个都包含着深刻的韵味,凝聚着独具的内涵。像经典的传说、历史的典故、中国的戏曲、民风习俗、标志性的动植物、图腾、符号等等,组成了中华民族的传统纹样。这些纹样或表现人文精神。或呈现审美情趣,总之千姿百态,变化多端。对于传统文化的纹样在现代服装设计中的应用,最能体现这一设计理念的当属旗袍,现代的旗袍,具有古典的韵味,同时还带有现代的格调,既能体现了中华民族崇尚的贤淑、婉约、含蓄、刚毅的民族性格。同时,也顺应了当今国际时装界畅快洒脱的设计理念。几年前,在上海APEC会议上,各国的领导人,身着具有中国特色的服饰“唐装”上面具有各种图案和色调,在设计上,秉承着中国传统服饰的韵味,也结合了西式服装立体剪裁的方法。使众人重新领略了中国的服装特色,引起了广泛的关注。着足矣体现,传统的纹样在现代服装设计中的应用具有广阔的发展前景。
  3、传统的服饰文化对服装设计的应用:中国传统的服饰在设计上多样化,会随着时代的变迁而变换风格,有采用的立领、门襟、盘扣,这样体现正统的道德思想,和时代的气息。同时还有宽衣博袖的风格,这样体现的是洒脱飘逸、自然脱俗的特质。在传统的服饰文化中,服装设计以人体伸展的十字型为设计主干线,采用重线造型的风格,传达气韵,而且根据天圆地方的传统文化观念,来表达对自然万物的信仰和追求。
结束语
中国的传统文化是服装设计理念取之不尽用之不竭的思想源泉,在现代的服装设计中融合传统的文化精髓,使中国的传统文化与市场经济实现双赢。不仅创造出专属中国的服装品牌,而且使中国的传统文化得以发扬和传承。在设计中,采用国际化的设计标准,融入独特的中国文化,使中国的服饰更具特色。这不仅是中国服装走向世界的必然要求,也是发展中国服装业的有效途径。
参考文献:
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[2] 郭萌萌. 浅析中国传统服饰元素在现今服装设计中的运用[J]. 网络财富, 2010,(04) .
[3] 过佳雁. 浅谈中国传统文化在服装设计中的继承与发展[J]. 科技信息, 2009,(34) .

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