中国传统纹样艺术设计图案,中国传统装饰设计特征包括

中国论文网 发表于2024-03-20 09:36:06 归属于教育论文 本文已影响631 我要投稿 手机版

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摘 要:传统装饰图案是艺术设计专业的重要基础课,具有装饰性和实用性,有特定的适用范围,作为构建现代艺术设计课程体系中的基础科目,与三大构成成为艺术设计教育的基础必修课程,在艺术设计领域中运用非常广泛,因而,传统装饰图案在设计学科中占有十分重要的地位。本文阐述了传统图案在艺术设计专业教学中的作用,旨在于弘扬民族传统文化,推动现代艺术设计教育创新。

关键词:中国传统装饰图案 ;艺术设计;教学;创新

  装饰图案是在社会政治、经济、文化的历史背景下产生的一种艺术设计形式,它反映着物质利益,同时也体现着精神价值,还洋溢着浓郁的时代气息。不同地域、不同文化、不同国家的装饰图案都拥有各自的艺术语言。在我国,装饰图案有着悠久的历史,是中国灿烂文化的一个组成部分,把中国传统装饰图案引入到各类的艺术设计之中,通过学习和研究装饰图案设计,在形象思维上解决装饰造型的基本问题,全面遵循艺术形式美的规律,更好的继承和发扬中国的传统文化艺术,为以后的艺术设计专业课程的学习和研究打下良好的基础,提高学生的创作构思能力和表现能力,对提高学生的自身修养和培养创造性思维艺术设计人才具有深远的历史意义。    一、中国传统装饰图案是艺术设计专业教学的基础  装饰图案:通常被人们简称为图案或者装饰纹样。一般是由源于美化器物的纹饰发展而来的。随着社会的发展,装饰图案涉及的范围也越来越广,对传统纹样的设计要求也就越来越高。既要了解传统的装饰纹样,又要学会图案的创新设计。  中国传统装饰图案历经了新石器时代、商周时期、春秋战国时期、汉代、唐宋以及明清时期六个阶段的发展,时至今日,已经形成了完整的具有中国传统文化和民族特色的装饰图案,综观中国历朝以来的装饰图案的风格和特点,可见中国传统装饰图案不仅具有视觉上的美感,还有浓郁的文化象征意味,图案并非单纯的起着美化的作用,同时也是充满寓意的形式创造。在图案的创作过程中,不仅体现了对形式美规律的运用,同时还有某种意味和旨趣的表达,例如中国民间图案有着“图必有意,意必吉祥”的特点。所以,不仅要深究图案的形式因素,也要体会和领悟图案的意味。具备了独特而精妙的图案创意,才能更好的应用图案的创造规律。  在高校艺术设计专业教学中,专业基础课程与专业设计课程之间并不矛盾,两者是相辅相成的关系,艺术设计专业教学质量离不开专业基础课程教学的充分落实。中国传统图案设计是艺术设计专业基础教学的一部分,同时也是现代艺术设计专业的专业基础。在传统装饰图案课的教学中,通过学习和深入了解中国传统图案的相关知识,才能使学生能够了解并熟练的掌握装饰图案形式美的规律、图案设计造型的途径、方法以及创意,并能够运用传统装饰图案这个重要的设计元素进行各种设计创作,培养学生成为一个素质全、高水平的综合型现代艺术设计专业人才。    二、中国传统装饰图案在艺术设计教学中的应用  所谓“有图必有意,有意必吉祥”,中国传统图案的寓意美,真正的体现出了设计者的思想和情愫,充分体现了设计者的艺术修养和文化内涵,他们通过装饰图案,把某种特定的信息传递给了受众。图案的美不是视觉美所能够概括的,它是一种广阔的、崇高的精神境界,是一种产生共鸣作用的心灵感应。因此,在传统装饰图案设计课程教学中要充分的去调动学生的思维,使学生能够将传统装饰图案寓意美的表现手法融入到现代艺术设计之中,设计出即有中国传统文化特色,又富有新时代活力的设计作品,形成中国传统图案艺术的新一代主流作品。  中国传统装饰图案种类繁多,在艺术设计专业教学中需要提醒学生不可盲目乱用,在应用中国传统装饰图案元素进行艺术设计创作时应注意以下几个方面。   1、真正的了解中国传统图案的历史文化底蕴。中国传统图案历经新石器时代、商周时期、春秋战国时期、汉代、唐宋以及明清六个阶段的发展演变和历史的积淀,有着不同时代和地域鲜明的特色和深刻的文化内涵。运用中国传统图案进行艺术设计创作之前,需要充分的了解其寓意和内涵,以便与设计的理念、思想、文化、风格以及功能有机的结合。比如在现代标志设计和包装设计中,许多优秀作品都融入了中国传统文化元素,设计师准确地把握了这些传统元素的深刻内涵和文化底蕴,并将其和现代的设计元素完美地结合起来,赋予了它新的时代感和生命力,让古老的艺术可以经得起时间的考验而不断地延续下去。  2、中国传统图案的形式美创造。装饰图案注重形式美和外在美,强调形式的表现,因此,研究美的规律和美的形式法则是研究装饰图案的必经之路,也是运用图案进行设计创作的基础。形式美的法则是所有造型艺术共通的,是对美的规律的一个总结。常见的形式美法则主要有(1)变化与统一;(2)对成语均衡;(3)对比与调和;(4)节奏与韵律;(5)动感与静感;(6)变形与夸张。随着社会的发展和人们对客观世界的深入认识,“形式美法则”已成为现代艺术设计构成的一般原理并在现代艺术设计中得到了广泛的应用。在进行传统图案形式美创造时,首先需要明确其特征、种类和用途,其次要对不同地区消费群体的审美习惯进行调查分析和研究。不同地区人们的风俗习惯不同,人们的宗教信仰不同,比如中国人喜欢象征中华民族的龙;喜欢代表长寿的龟、仙鹤及松树;喜欢代表幸福婚姻的鸳鸯等,所以在图案创作前需要进行前期调查和分析研究。再次,随着社会的不断进步和发展,人们的审美习惯也在发生着变化,设计师在设计创作时必须紧密结合同时代大众的审美趋向。   3、在艺术设计中融入传统图案的灵活性和创新性。当今社会是一个信息化的时代,社会的各个角落都有着通过不同的形式和不同的途径出现在消费者眼前的图案,为防止人们对装饰图案产生审美疲劳,所以要求当代的设计师在设计创作时能够在思想、内容、形式方面尽可能的契合受众的心理,在运用中国传统图案进行现代艺术设计时,需要大胆、创新,融入独特鲜明的个性,引起消费者的注意并得到认可,才能在目标市场中脱颖而出。设计过程必须遵循设计法则,中国传统图案艺术博大精深,蕴含着完备的图案设计法则,将装饰图案的设计法则运用于艺术设计教学中,让学生通过传统图案的用点、线和面、布局、色彩等角度去把握不同时代的图案风格特征,在学习和掌握传统图案灵活性的基础上进行图案的创新设计,并将装饰图案的灵活性和创新性运用于现代艺术设计中,大大的提高了中华民族的艺术审美能力,也为当代社会培养了高素质、高水平的艺术设计专业人才。  4、传统图案与现代艺术设计结合,赋予其新的时代感。通过不同的表现形式、材料、色彩、图案或者工艺等表现出来的现代艺术设计,其风格千差万别,有细腻的、有粗犷的、有朴素的、更有华丽的。中国传统图案的设计风格在现代艺术设计中的运用,是与人们的日常生活环境和生活水平相对应的。所以我们需要提炼出中国传统图案的精华,并结合现代人们的审美,充分考虑时代性、地域性特点,中国传统装饰图案具有一定的历史局限性,在许多方面不能符合现代设计发展的需求,时代是在进步的,所以在选用具有民族特色的中国传统图案元素的同时,我们要赋予它们新的时代感,学会吸收先进的设计理念和科学技术,并且紧跟时代的潮流,独特创新,以传统和现代结合的方式给人全新的感受。从现代设计角度看,传统是一种风格,是一种时尚,通过多种方法和途径运用传统图案元素在现代艺术设计中体现出时代性,时代需要传统图案艺术,传统图案艺术在时代的进步中不断发展。  三、中国传统文化与现代艺术设计教育的创新  一个民族若想要生存、想要发展,就必须弘扬自己民族的传统文化,树立自己民族在国际上的形象,中华民族也不例外。中国的传统图案在弘扬我们中华民族的传统文化中,起了至关重要的作用。在面向市场多元化、面向全球化的今天,对于一个为国家培养新型人才的高校,中国传统文化应成为艺术设计教学的重要内容,因此,在艺术设计专业的教学中,中国传统图案课程的专业基础作用是不容忽视的。我们在向学生讲述传统图案设计理论的同时,要加强学生的实践创作能力,只有把传统图案理论与现代艺术设计实践结合起来,才能真正的理解和掌握中国传统图案的精髓所在。让学生根据自己对中国传统图案的理解,进行自己感兴趣的图案设计练习,让学生对中国传统装饰图案的认识从感性认识上升到理性认识,懂得将中国传统图案及其形式美法则熟练的运用到现代艺术设计创作中,从设计创作实践中进一步深入吸收和领略中国传统文化的精华,因为实践是创新型人才培养的基础和关键。传统图案作为中华民族文化的瑰宝,是构成当代艺术设计的重要元素之一,没有创新就没有发展,没有开拓就看不到进步,所以在中华民族丰厚的传统文化遗产中,我们要取其精华,在继承和发扬传统文化的基础上不断的开拓和创新。   中国传统文化与艺术设计相融合,实现现代艺术设计教育的创新。随着社会的发展和人们生活水平的不断提高,首先要满足当今社会人们简单化、自然化、纯朴化的审美需求。将中国传统装饰图案运用到现代设计中,满足人们对传统文化和艺术的追求,同时也给艺术设计注入了浓厚的文化内涵和时代气息。 其次,弘扬中华民族的传统文化,开辟新时代的设计风格。纵观当前的设计趋势,无论在国内市场还是国际市场,把中国传统图案元素与艺术设计相结合,不但能够吸引很多人的注意,还能产生良好的经济效益,而且对弘扬我们中华民族的传统文化,促进我国现代艺术设计走向国际市场,都起着重大的推动作用。  四、结语   每个民族都有着自己的民族文化,中国传统图案从产生到发展,以独特的风貌和活力为自己开辟出了一个崭新的空间。虽然高度科技化、信息化的现代社会对传统艺术带来了巨大的冲击,同时也为其带来了新的发展契机。随着社会的日益国际化,人们越来越认同“民族的就是世界的”,引起了当代人们弘扬与发展民族文化的新思考。设计师开始重视中华民族的传统艺术,在艺术设计创作中,中国传统图案是又一重要设计元素,成为现代设计师的一种前卫设计理念,如何合理有效的将中国传统图案融会于现代艺术设计中,是我们一直以来努力思考的课题,也是我们努力的方向和前进的目标。参考文献:[1]《装饰图案》黄华明 李鸿明编著 重庆大学出版社 2008年[2]《图案设计教学与应用》滕雪梅、霍康、 赵红编著 高等教育出版社 2009[3]《中国传统图案设计》贾楠、 周建国编著 科学出版社 2010[4]《中国吉祥图案设计艺术》郑军、 魏峰编著 人民美术出版社 2010[5]《图案造型设计基础》朱医乐编著 同心出版社 2008[6]《图案设计与教学》 张刚编著 湖南美术出版社 2009

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