传统图案与现代图案的融合(浅谈图案变化与现代设计的融合论文)

中国论文网 发表于2022-11-26 16:17:57 归属于艺术论文 本文已影响190 我要投稿 手机版

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摘 要: 图案是中华民族几千年优秀文化的积淀,具有深厚的人文性与民俗性,与人们的生活息息相关。通过对图案概念的简述及变化手法的分析发掘,来表现传统图案的精粹,并与现代设计融会贯通, 达到形式、蕴涵上的完美融合。继承和发扬审美观念,充分展示传统图案在现代设计中的价值。

关键词:图案概念 图案变化 现代设计 融合
一、图案的基本概念
  图案,顾名思义,图形的设计方案,有装饰意味的花纹或图形,以构图整齐、匀称、调和为特点。一般而言,我们可以把非再现性的图形表现称作图案,是实用和装饰相结合的一种美术形式,它把生活中的自然形象进行整理、加工、变化,使它更完美,更适合实际应用。
二、图案变化的手法
  图案的变化是把写生的自然物象通过夸张、取舍、概括为适合于装饰的图案纹样,具体的处理手法可以归纳为以下几种:
  1.提炼的手法。 提炼的手法是抓住物象最美最主要的特征,去掉繁琐的部分,通过把对象的整体或局部概括为几何形;把对象用线描构成的方法做块面处理;把对象的外形整体概括、内部提炼,只保留主要部分等方法,使物象更单纯、完整,以加强整体特征的表现。
  2.夸张的手法。 夸张的手法是加强突出对象的特征,利用变形、变色使原有的形象特征更加鲜明、生动、典型,富于装饰性,强调、突出自然物象中能够引起美感的主要部分。如梅花可将其五个圆形花瓣组成有规律的花型,菊花的夸张变化是要突出花瓣的细长、卷曲、秀丽的特色,使形象更具有生命力,给人以美感。
  3.巧合的手法。 巧妙的构思组成新的图案,在设计中,选用某些典型的特征,按照图案的规律,充分发挥想象力和创造力,使之更富于联想、诗意和艺术魅力,但要注意整体的协调性。如设计形象中巧妙地共用局部的形或同一条轮廓线的正负形等等。
  4.寓意象征法。寓意,是把特定的含义和美好愿望,寓于具体的图案形象之中,用以表达某种意念、理想和感情,表示对某种事物的赞颂和祝愿。寓意贵在含蓄和自然、合符情理而不牵强附会。意要寓于形,形要蕴含意,做到形与意的和谐统一。我国民间图案中广泛借物比物的寓意手法,传达思想,付诸吉祥。象征,是以某一具体的形象来表现抽象的、非具体的概念本质特征的方法。象征和比喻往往是不可分的,而比喻又是包含在形象的寓意中,因此,作为图案变化三者也是密切联系的。以某种形象为对象,取其相似相近加以类比,来表达特定的意义,上述几种图案变化的手法在现代设计中可以综合运用。
三、在现代平面设计中的应用
  图案变化是通过创造意念、设计形态来表达的。它综合运用联想、比喻、象征等思维手法,成为介于文字和美术之间的视觉语言形式,是信息传达的载体。其“立象以尽意”的手法,追求的是简洁,虽短犹精,情真味浓。“任何国度的设计中,都应体现国度的根,这个根就是自己的文化。”图案变化是一种高度概念化的指向方法,具有非常丰富的文化内涵。每一个民族都有自己的灿烂文化,都钟情于自己血脉相融的本土文化,图案之美就是探索文化特色的源泉。
在现代平面设计中到处都能看到图案变化的作品,比喻暗示是工艺美术常用的一种象征手法。如今,传统的视觉形象不时出现在设计作品上,它们似乎成了中国传统文化的代言人。可见,图案中比喻暗示的手法深刻影响了中国现代平面设计。现在很多设计师都不同程度地利用民间图案作为创作素材,传统的视觉形象不时出现在包装设计、广告设计、标志设计等上面,合理地从传统图案中汲取力量进行再创造,运用图案的表现手法展示独特的民族风格。雷圭元先生在《图案基础》一书中提到:“借鉴古人,借鉴外国,是提高自己图案创作水平的途径之一,要善于利用。”原始借鉴又称模仿,如:虔诚地模仿(敬畏他人)、竞争地模仿(超人一等)、忧虑地模仿(与别人相同而不落伍,过时)、三位一体地模仿:直接模仿(小孩模仿大人,猴子学吸烟)、间接模仿(积累、总结、比较、记忆等)、创造性模仿(取优创新、批叛的继承)。因此,我们要擅于模仿。香港著名平面设计师靳埭强创作了大量文化招贴。他在《2007全国设计伦理教育论坛》上的发言中认为,美的原则有三条:立意——意念先行,以形取神;创新——承先启后,破旧立新;活用——适身合用,灵活生动。只有勇于吸收,才能发展,只有敢于继承、善于交融才能最终真正成为自己文化的主人。其实图案的应用就是敢为人先的创造与发明,大胆设计、大胆改造、大胆实用新工艺、新材料、新科技的全过程。设计是一种创造,但不是发明。在设计构思时,广开思路,广泛借鉴,只有站在巨人的肩膀上,才能设计出高于前人的作品。例如日本,设计起步晚,但发展迅速,究其原因,是传统文化与现代设计的成功融合所形成的独特的民族特色,以及兼容并蓄的设计理念。作为平面设计的形式本身,图形化倾向一般比较明显。民间图案的应用,可在它们之间建立一种内在的联系,观者可以从中领悟作品深层的民俗精神和民族特点。因此,在设计时离不开对周围民俗精神的考查和认识, 体现民俗观念是一种良好的创意设计方法,是具有中国特色设计的内在支柱。在现代设计中因为民俗观念本身与广大受众的交融性,将有助于设计为众多人所理解和接受,同时,设计中的民俗特征不应单单从造型的角度来理解,也应对其深层的民俗基因进行把握。这样设计出的作品才更具有时代特色和民族风格。
四、结束语
  通过对图案变化的再创造再设计,一方面使自己的传统文化得到较好的继承和弘扬,另一方面,通过对西方设计的模仿和学习,形成传统与现代完美融合的特色设计之路,只有不断实践、不断总结才会有长足的发展。图案作为媒介的传播体,凭借方寸纸上的静态图像追求文化品位,多层次、多角度地进行深度表现,提高传播力度,强化观念,丰富视觉表现,使主题的引导及说服功能更具亲和力、感染力、震撼力和生命力。
参考文献
[1] 姜今、图案设计与应用 湖南文艺出版社 2000.转贴于
[2] 关尚卿、基础图案,石家庄,河北美术出版社,1999年2月,

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